Wat hebben geloof, geschiedenis en een moment in de tijd te maken met traditionele Chinese schilderkunst? Alles!
Overweeg deze drie belangrijke ideeën die de Chinese schilderkunst helpen maken tot wat het is:
Als gevolg hiervan kunnen kunstwerken die variëren van 200 voor Christus tot en met hedendaagse werken worden beschouwd als traditionele Chinese schilderkunst! Chinees schilderen wordt gedaan op papier of zijde, met behulp van een verscheidenheid aan penselen, inkt en kleurstof. Onderwerpen variëren, waaronder: portret, landschap, bloemen, vogels, dieren en insecten.
Leuk vinden kalligrafie , traditionele Chinese schilderkunst, of guohua (国画 /gwor-hwaa/), wordt gedaan met een penseel gedrenkt in zwarte inkt of gekleurde pigmenten, meestal op papier of zijde . Het voltooide werk kan op rollen worden gemonteerd en opgehangen. Traditionele schilderkunst is ook gedaan op muren, porselein en lakwerk.
Er zijn twee hoofdtechnieken in de Chinese schilderkunst:
Van de Han (206 v. Chr. - 220 n. Chr.) tot de Tang (618-907) dynastieën schilderden kunstenaars veel gedetailleerde, uitgebreide portretten van het koninklijk hof. Sommige van de oude werken die het hofleven van keizers, hun dames en keizerlijke paarden weergeven, zijn bewaard gebleven in graven en begraafplaatsen. De Tang-dynastie zag ook het begin van landschapsschilderijen, vaak aangeduid als shanshui (山水 /shan-shway/ 'bergwater') schilderijen. Deze zijn minder nauwkeurig en laten individuele vrijheid toe bij het interpreteren van de onderwerpen.
De tijd van de periode van de vijf dynastieën (907-960) tot de noordelijke Song-periode (960-1127) staat bekend als de Gouden Eeuw van de Chinese landschapsschilderkunst. Met gedurfde lijnen en zwarte lijnen schilderden kunstenaars glooiende heuvels, rivieren en stenen. Anderen gebruikten zachtere penseelvoering om vredige taferelen van natuur, vogels en dieren te schilderen.
In de Song-dynastie (960-1279) kregen landschapsschilderijen bijna een mythische kwaliteit met vage contouren van bergen en nevels.
Tijdens de Yuan-dynastie (1279-1368) begonnen schilders poëzie en kalligrafie aan hun werken toe te voegen om hun gedachten en gevoelens uit te drukken.
Tijdens de Ming-dynastie (1368-1644) werden de kleurendruktechnieken geperfectioneerd, wat een enorme vooruitgang was. Dit maakte het mogelijk geïllustreerde boeken en handleidingen te maken over de technieken van de Chinese schilderkunst.
In de jaren 1700 en 1800 koesterden en moedigden rijke mecenassen nieuw werk van veelbelovende kunstenaars aan. Sommige grote steden zoals Shanghai en Yangzhou werden kunstcentra.
Westerse kunst oefende zijn invloed op China uit in de late jaren 1800 en 1900. Sommige schilders keerden, na in het buitenland te hebben gestudeerd, terug naar hun thuisland en verwerkten het beste van beide culturen in hun kunst.
Wil je enkele van de landschappen zien die door Grace Chinese kunst worden gemaakt?
Hongcun in de Gele Bergen wordt tot op de dag van vandaag nog steeds bezocht door kunstenaars, en je kunt ze misschien zien terwijl ze de mix van poelen, wilgen en oude architectuur met hun borstels! Als je een handgeschilderde waaier als souvenir wilt, overweeg dan om de geboorteplaats van papieren fans te bezoeken- Fuli . Fuli is ook een van de best bewaarde oude steden in Guilin, met meer dan 1000 jaar geschiedenis. Landschapsmeesterwerken zijn ook te vinden in Guilin .
Als je een tour naar de Yellow Mountains plant, bekijk dan onze aanbevelingen voor inspiratie:
Denk je in plaats daarvan aan Guilin? Overweeg deze populaire tours ter inspiratie:
Onze reizen kunnen worden aangepast. Vertel ons uw interesses en vereisten en wij zullen het doen! op maat maak je eigen tour .